第五百二十章：何为演技（2/5）

有杨天宝、黄教主这样的负面例子。同样也有陈到明、葛尤、陈报国这样的正面例子。

陈到明是个非常具有人格魅力的演员，你不用看他的作品，光看他的人，就感觉他真的有气质，有内涵。而他的作品人物，也大都是大方得体，优雅文气的感觉，又让人不会觉得他不够男子气概什么的。

演员都在追求演技，然而什么是好的演技呢？个人觉得，可以分五个阶段。

第一个阶段是“像不像”。

我们普通观众衡量绝大多数演员的标准，就是先看像不像。

哪怕是演一个农妇、演一个小偷、演一个猴子等等，观众也会直观的感受“像不像”。

比如陈培斯老师非要穿上军装，拿着王八盒子演一身正气的八路，大家就觉得不像，认为他应该去演那个叛徒；黄脖老师演仙风道骨的姜子牙，大家也会觉得不像，认为他应该去演孙悟空；唐果强老师演汪精卫，大家也觉得不像，认为他应该去演诸葛亮...........

像不像，考察的就是演员的容貌、台词、动作、神态等硬性指标，这是基本功。一个合格的演员，这些是必须要做到的，它是及格线！很多特型演员人们都夸演得像，但也仅止于此了。

第二阶段是“好不好”

演戏是一个主观意识活动，它非得合理地加入思想和感情才能出类拔萃，纯套路式的演戏只会食之无味，弃之可惜。

比如旧版《红楼梦》与新版《红楼梦》对比，双方选用的演员都很像。甚至新版的更像一些，因为选用的演员年龄更加契合原著。但是要说好不好，很多人心里都偏向旧版《红楼梦》，因为里面的人物，将每一个角色都演活了。而新版却依然只停留在“像不像”这个层面。

第三个阶段是“真不真”

很多专业的演员，出道多年，随着经验的积累，所谓的“演技”越来越纯熟。然而拿出他们所谓的“好作品”和他们刚刚出道时候的作品比，竟然比不过。

技巧要练到炉火纯青才可以不着痕迹。没有练到这一地步的话，表演中会夹杂着明显的技巧，倒不如一张白纸的时候更打动人心！

真挚自然的感情流露，会赋予角色一股非一般的魅力。

比如《西游记》中的六老师，出道即巅峰。比如，初出茅庐的邻家小鹿，一部《天浴》让她成为当年最年轻的影后，但随着演戏越来越多，整容越来越多，演技逐渐下滑。

失去了真，失去了一种让观众动容的感触，终究落入下乘。

第四个阶段是“变不变”

a在电影1中演了b，在电影2中演了c，你觉得b和c是同一个人，和a不是同一个人。这就是一个演员永远被锁定在一个角色上，成名作里把一个角色演的出神入化导致你看什么都觉得他是那个角色，这也是演员们最怕的一种情况。