第二百五十七章 重新定义主旋律（1/5）

，华娱科幻之王

吴恒毕竟并非普通观众，工作关系再加上阅片量很高，他不能放任自己完全沉浸在剧情中，还是抽出了一部分精力对影片进行分析和盘点。

虽然《湄公河》的剧情是平铺直叙，事实上作为有案件原型的电影，同时还是公安部指导的命题作文，是不好在叙事结构上玩花样的，商业性不能消解最基本的严肃性。

但是平铺直叙不代表不能引人入胜，套路拍的好观众也爱看，除了开篇让吴恒在猝不及防下感到惊艳外，之后的剧情可以很明显看到传统的军事动作片的脉络，当然是好莱坞的“传统”，在国内军事动作片还是很稀有的类型。

而仅仅从这一段追逐打斗戏份来看，吴恒给出的评价就是流畅，音乐、动作、镜头和节奏都相当完美，显得成熟而老练。

这让他对电影的导演郭凡产生了很大的好奇，每部电影都做了详细功课的他知道郭凡此前的电影是《同桌的你》，因此导演这一环也是吴恒此前认为《湄公河》的最大风险点。

第二个风险是主旋律本身，公安部指导布置下的命题作文，这本身就会让人担心，会不会变成“样板戏”，镣铐太重哪怕交给陈景行都未必跳的起来。

但是开场不过十分钟，这两个担忧均已宣告破产，郭凡这个之前让大家都不看好的导演上演了一出“君子豹变”，从这场追逐打斗戏就能看出导演的水平，像是有在好莱坞拍摄这类动作电影的丰富经验一般。

至于主旋律的镣铐，在开篇的残酷血腥中也已经宣告了“这回的主旋律超出你的想象！”，几乎是重新定义了主旋律三个字。

就在吴恒心中暗暗为这段追逐打斗戏打上满分之际，紧接着胡戈对抓获目标的审讯戏让少数观众差点惊呼出声。

半山腰的隐秘住宅，昏暗的审讯室，演员脸上头上身上极其逼真的妆造，还是让在大银幕上很少看到这种血腥大尺度的国内观众感到了冲击力。

尤其是胡戈的审问手段也极为凶残，作为影片中的正方主角，缉毒卧底，在电影中展露出这样的狠戾，无论是从胡戈本身的突破性表现，还是作为一部国产主旋律电影在大银幕上对正面主角的塑造来说，都只有新鲜和突破尺度两个词能形容。

梦工厂之前拍的电影其实都没有血腥镜头，哪怕是《致命身份》中也没有被害人死亡甚至杀人过程的正面镜头，全靠悬疑氛围营造的好。

从某种意义上讲《湄公河》确实是梦工厂出品的尺度最大的电影，同时也是近年来国产电影中在暴力、血腥和缉毒警察塑造中全方位突破审核尺度的电影。

吴恒心中有些失笑，同时生出了一种略微荒谬的感觉，在这之前观众听到主旋律第一个想到的是“样板戏”。

在这部电影之后，恐怕很多观众再听到主旋律三个字，恐怕会第一个联想到的就是“奉旨突破红线”了吧？